一、掌握舞臺(tái)現(xiàn)場光線的特性

舞臺(tái)的光線概括起來說可以稱之為“暗弱、多變、反差大”。 因此在實(shí)際年會(huì)拍攝時(shí)要隨機(jī)應(yīng)變，要分析對各種色光的感受能力。由于舞臺(tái)燈光很弱，而且演員是一直處在不停的動(dòng)態(tài)，想獲取清晰的照片對非專業(yè)攝影師難度很大，因此在年會(huì)拍攝、活動(dòng)拍攝時(shí)企業(yè)通常會(huì)請專業(yè)攝影師，在這種情況下選用大口徑的鏡頭和適當(dāng)?shù)母吒泄舛?，這樣可以有效地改善舞臺(tái)光線的反差過大，影響層次單調(diào)的不良現(xiàn)象。舞臺(tái)燈光不同于正常照明，往往隨著劇情的展開不斷變換，其明暗往往相差數(shù)倍，而且各種色光混合，使感光帶十分復(fù)雜。當(dāng)無法記錄舞臺(tái)景物的情況下，可采取“棄卒保車”的辦法，參照主體的亮度來曝光！另外，色溫本是一個(gè)要注意的問題，但一般而言，用日光菲林會(huì)較佳，而用負(fù)片的朋友，則不用考慮此問題。

二、要選擇正確的拍攝位置

舞臺(tái)活動(dòng)拍攝時(shí)的位置尤其重要。一般由于舞臺(tái)是固定的，觀眾席也是固定的，因此攝影的拍攝角度就比較固定，不須前后、 左右、上下來回奔走以選擇合適的角度。一般而言，前排中間的位置是拍攝舞臺(tái)劇照比較理想的角度。如果你是特許拍攝的記者或工作人員，則可以變換拍攝角度。比如拍攝芭蕾舞劇，應(yīng)在第六至十排左邊靠走道的位置，可以清晰地拍攝到演員舞蹈時(shí)精彩的足尖動(dòng)作，而你蹲在走道上拍攝那些騰空而起的舞蹈動(dòng)作，能增添高聳凌空之感。如果是民族舞劇或是交響音樂會(huì)，那么劇場二樓的一排正中的位置是理想的拍攝點(diǎn)，在這里可以居高臨下進(jìn)行俯拍，可以攝到雄偉壯觀的舞臺(tái)場面！拍攝戲曲時(shí)，因一般戲曲演出演員都是左進(jìn)右出，而且主角出場后往往都有“亮相”動(dòng)作，這正是拍攝的大好時(shí)機(jī)，選擇排正中偏左一點(diǎn)的位置

三、保持畫面的構(gòu)圖平衡、注意構(gòu)圖的完美

在拍攝前保持?jǐn)z錄機(jī)處于水平位置，這樣拍攝出來的影像不會(huì)歪斜，你可以以建筑物、電線桿等與地面平行或垂直的物體為參照物，盡量讓畫面在觀景器內(nèi)保持平衡。畫面整潔、流暢，避免雜亂的背景，色彩平衡性良好，畫面要有較強(qiáng)的層次感，確保主體能夠從全部背景中突顯出來。如穿黑色衣服的人不要安排在深色背景下拍攝。構(gòu)圖時(shí)還要注意：運(yùn)動(dòng)中的物體不管多小都比靜止的物體容易吸引眼睛的注意力，因此，注意不要讓不必要的會(huì)分散觀眾注意力的運(yùn)動(dòng)中的物體，出現(xiàn)在畫面背景上。此外，一些搶眼的色彩也要注意，特別是紅色、鮮黃色和深藍(lán)色尤其會(huì)吸引眼睛的注意，畫面中要避免出現(xiàn)跟主角沒有關(guān)系但卻會(huì)搶眼的色彩。