攝影攝像的相同點(diǎn)是有目共睹的：都是用器材記錄圖象；都是需要掌握一定的拍攝技巧；都是需要熟悉器材、輔助工具、光線和感光材料；但是攝影攝像的不同點(diǎn)也是顯而易見的攝影是捕捉瞬間，把瞬間凝固成永恒通常也叫拍照；攝像是連續(xù)影象，記錄一段時(shí)間內(nèi)每一個(gè)時(shí)刻。攝影可以使用閃光燈；攝像使用連續(xù)光。攝影使用照相機(jī)；攝像使用攝象機(jī)或者錄象機(jī)。

下面總結(jié)了輝煌映畫攝影團(tuán)隊(duì)的相關(guān)觀點(diǎn)以及結(jié)合攝影攝像的發(fā)展以及在社會(huì)和生活中的廣泛應(yīng)用，從5個(gè)不同的角度分別闡釋出攝影與攝像的相同之處和不同之點(diǎn)，攝影攝像從本質(zhì)上說屬于我中有你，你中有我。

1．?dāng)z影攝像具有相同的可視性。

小說靠讀、音樂靠聽，而攝像藝術(shù)則靠觀賞。小說、音樂都不能提供具體形象供人觀看，它們是時(shí)間藝術(shù)，不是空間藝術(shù)。攝像藝術(shù)是空間藝術(shù)（或稱視覺藝術(shù)）又是時(shí)間藝術(shù)。表現(xiàn)時(shí)間過程。小說是用文字描寫來闡明主題、敘述情節(jié)、刻劃人物、描繪環(huán)境的。讀者根據(jù)描寫，結(jié)合自己的生活經(jīng)歷去想象、感受藝術(shù)形象。

2、攝像具有運(yùn)動(dòng)性而攝影具有靜止性

繪畫、攝影、雕塑都是空間藝術(shù)(造型藝術(shù))也都具有可視性，那么電視攝像與它們有何不同呢?繪畫和攝影等只能表現(xiàn)動(dòng)態(tài)，故稱瞬間藝術(shù)，它們都不能表現(xiàn)對象的運(yùn)動(dòng)過程。攝像不僅是空間藝術(shù)也是時(shí)間藝術(shù)，稱為時(shí)空藝術(shù)。攝像和攝影(照像)都是通過畫面形式來表現(xiàn)內(nèi)容的。但它們兩種畫面是不同的。

3、攝影攝像具有相同的記錄性特質(zhì)

畫家畫畫不一定要面對現(xiàn)場，可以把生活中的積累，經(jīng)頭腦篩選與構(gòu)思，后運(yùn)用自己的技術(shù)藝術(shù)手段畫在畫布或紙上，除學(xué)習(xí)素描之外，一般不必面對實(shí)物。攝像必須面對實(shí)物--搭的景或?qū)嵕皩?shí)物，攝錄對象——景物人物等都必需是直接看得到的，在現(xiàn)場拍攝，經(jīng)過鏡頭成像才能變成圖像。無論是攝影還是攝像都是這一原理，沒有現(xiàn)場，沒有對象，就成其不了攝影攝像，攝影攝像雖然是客觀的記錄但是從這種客觀的記錄中融入的導(dǎo)演和攝影師的主觀藝術(shù)構(gòu)想，那么這種影像畫面是來源于實(shí)際而高于實(shí)際的。

4、攝像是視聽藝術(shù)，而攝影是視覺藝術(shù)

攝影（照像）是"啞叭"藝術(shù)，讓人在寧靜中觀賞，此時(shí)無聲勝有聲，可以品味出別有一番神韻。攝像卻是視聽藝術(shù)，在畫面出現(xiàn)時(shí)需要有人的對白，現(xiàn)場的聲響效果，以及后期配的音樂等，聲畫并重，從視聽兩個(gè)方面來敘事傳情。影視面畫的紀(jì)實(shí)性加之聲音的出現(xiàn)，使影視畫面更具逼真性。但是無論是視覺藝術(shù)還是視聽藝術(shù)，造詣高超，情感濃郁，主題深刻的攝影照片有時(shí)候會(huì)比一部電影都更能觸動(dòng)一個(gè)人的心靈，無聲勝有聲的藝術(shù)價(jià)值有時(shí)在攝影與攝像之中時(shí)有發(fā)生。

5、攝像是綜合藝術(shù)而攝影是一個(gè)獨(dú)立技藝

攝像不能獨(dú)立拍攝之后還需要編輯、錄音等后期制作才能完成對主題的表達(dá)。攝影實(shí)獨(dú)立的一人即可完成。單一畫面即可表現(xiàn)一個(gè)完整的主題，從影視后期的技術(shù)來解釋就是一秒運(yùn)動(dòng)畫面是由24幀靜止畫面構(gòu)成的，靜止畫面在光學(xué)的原理運(yùn)用下就從靜止變成了動(dòng)態(tài)，一個(gè)完整的攝像是需要多道工序集體完成，這就是為什么生活中很多人熱衷于拍照而視頻拍攝的比較少。

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)不斷發(fā)展，人們把攝影藝術(shù)運(yùn)用到商業(yè)領(lǐng)域就形成了商業(yè)攝影，它是建立在現(xiàn)代影像科技基礎(chǔ)之上，應(yīng)用視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)原理與理念，為商業(yè)活動(dòng)而進(jìn)行的攝影創(chuàng)作。所以，許多人把它直接稱之為商業(yè)廣告攝影，但這種把商業(yè)攝影僅僅理解為廣告攝影的思維方式是不的。我們認(rèn)為在市場經(jīng)濟(jì)條件下，只要一件攝影作品進(jìn)入了商品交換領(lǐng)域，它就具有了商業(yè)性。其實(shí)商業(yè)攝影和純藝術(shù)攝影很難進(jìn)行嚴(yán)格的區(qū)分，攝影藝術(shù)價(jià)值的高低需要社會(huì)市場的檢驗(yàn)；商業(yè)攝影圖片必須具有藝術(shù)性，不具有藝術(shù)價(jià)值的商業(yè)攝影圖片很難進(jìn)入流通領(lǐng)域，所以，商業(yè)攝影和藝術(shù)攝影是相互包含、相互滲透的。

純商業(yè)攝影也有別于其他門類攝影活動(dòng)，它具有很明確的目的性、紀(jì)實(shí)性和審美性，必須為產(chǎn)品、服務(wù)或企業(yè)的商業(yè)推廣服務(wù)，真實(shí)而有藝術(shù)性的再現(xiàn)產(chǎn)品、服務(wù)和企業(yè)形象。因此，從事商業(yè)攝影的人，需要具備扎實(shí)的攝影技巧的基本功，掌握視覺傳達(dá)涉及的基本理念，有較高的藝術(shù)審美能力和表達(dá)能力，有豐富的想象力和創(chuàng)造力，才能稱為一個(gè)的商業(yè)攝影師。

1842年5月5日，德國漢堡發(fā)生了一次大火，大火連燒了四天，比鷗烏和史特爾茨納二人奔赴火場，拍下了有關(guān)廢墟的許多照片，后來大多失散，僅存一幅。這次拍攝和這張照片是今天人們公認(rèn)的世界上次新聞攝影活動(dòng)和張新聞?wù)掌?

攝影術(shù)的誕生是隨著歐洲資本主義的發(fā)展應(yīng)運(yùn)而生的，150多年來，它經(jīng)歷了一個(gè)由簡單到復(fù)雜、由低速向高速、由手工向自動(dòng)化方向發(fā)展的過程，但萬變不離其宗，總也脫不開照相機(jī)和膠卷的傳統(tǒng)模式，代代相傳，直至今日。

100多年來，人們也一直在為尋求一種新的感光材料和更為方便實(shí)用的攝影方法而苦苦追求，以取代復(fù)雜、陳舊、落后的傳統(tǒng)攝影方式。20世紀(jì)末葉以來，伴隨著計(jì)算機(jī)在各個(gè)領(lǐng)域的迅速普及，數(shù)字時(shí)代已經(jīng)來臨，給人們的工作和生活帶來了新的沖擊，應(yīng)運(yùn)而生的數(shù)碼相機(jī)，開拓了數(shù)字影像豐富的世界。數(shù)碼相機(jī)的誕生，從根本上改變了傳統(tǒng)的攝影工藝和攝影體系，它不僅影響并改變著攝影業(yè)的經(jīng)營觀念、經(jīng)營方法、管理及服務(wù)質(zhì)量，而且導(dǎo)致每一位攝影工作者創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作方法的更新?？梢哉f，數(shù)碼攝影是世紀(jì)之交攝影技術(shù)領(lǐng)域中的一次非常引人注目的革命。數(shù)碼攝影為新聞攝影、圖片等各類攝影開創(chuàng)了發(fā)展的新機(jī)遇，在新舊技術(shù)的轉(zhuǎn)型期，我們能否做出快速反應(yīng)，及早切入，充分享受高科技給人類提供的創(chuàng)作愉悅，也是我們攝影工作者面臨的新課題。

數(shù)碼攝影的誕生，向傳統(tǒng)攝影發(fā)起了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，迫使我們不得不從零開始，來認(rèn)識(shí)數(shù)碼相機(jī)。而數(shù)碼相機(jī)就是由無數(shù)個(gè)0和1在計(jì)算機(jī)里或電子器件里排在一起。通俗一點(diǎn)的講，數(shù)碼相機(jī)就是用電子元器件（一般是CCD或CMOS）替代膠卷作為感光材料并將其所攝物體記錄下來的圖像以數(shù)碼的形式保存在可多次重復(fù)使用的存儲(chǔ)卡中的照相機(jī)。后邊的事情就交給電腦（也稱“電子暗房”）去完成。現(xiàn)代社會(huì)進(jìn)入了數(shù)字時(shí)代，隨著圖片處理的電腦化，傳遞方式的通訊衛(wèi)星化，幅大量多的彩色化趨勢的發(fā)展，必將為新聞攝影帶來新的繁榮和發(fā)展，尤其在中國，數(shù)碼相機(jī)在新聞攝影中的應(yīng)用仍處在一個(gè)上升和發(fā)展的時(shí)期，新聞攝影將會(huì)充分利用電腦的強(qiáng)大優(yōu)勢，以嶄新的面目和姿態(tài)在信息傳播領(lǐng)域發(fā)揮新的獨(dú)特重要作用。

人像攝影

人像攝影與一般的人物攝影不同：人像攝影以刻畫與表現(xiàn)被攝者的具體相貌和神態(tài)為自身的首要?jiǎng)?chuàng)作任務(wù)，雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節(jié)，但它仍以表現(xiàn)被照者的相貌為主，而且，相當(dāng)一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象，并沒有具體的情節(jié)。而人物攝影是以表現(xiàn)有被攝者參與的事件與活動(dòng)為主，它以表現(xiàn)具體的情節(jié)為主要任務(wù)，而不在于以鮮明的形象去表現(xiàn)被攝者的相貌和神態(tài)。這二者之間的重要區(qū)別，在于是否具體描繪人物的相貌。不管是單人的或是多人的，不管是在現(xiàn)場中抓拍的還是在照相室里擺拍的，不管是否帶有情節(jié)，只要是以表現(xiàn)被攝者具體的外貌和精神狀態(tài)為主的照片，都屬于人像攝影的范疇。那些主要表現(xiàn)人物的活動(dòng)與情節(jié)，反映的是一定的生活主題，被攝者的相貌并不很突出的攝影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能屬于人物攝影的范疇。當(dāng)然，從廣義上來說，人像攝影拍的是人，它也屬于人物攝影。人像攝影以刻畫和描繪被攝者的外貌與神態(tài)為自己的表現(xiàn)任務(wù)，應(yīng)人物相貌鮮明。它分作照相室人像、室內(nèi)特定環(huán)境人像和戶外人像三大類。人像攝影的要求是“形神兼?zhèn)洹薄?/p>