二維動畫設計就是動畫設計，動畫影片中負責繪制動畫的工作人員。動畫設計分為人物造型設計和場景設計，動畫設計師要運用運動學原理，使靜態(tài)的人物、場景在二維、三維中連貫的運動。同時為這個動畫提供藝術的詼諧性，這是動畫的主流。

動畫設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環(huán)境和背景圖的設計、制作。對人物或其他角色進行造型設計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的標準頁，以供其他動畫人員參考。在動畫制作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫制作之前進行。錄音完成后，編輯人員還要把記錄的聲音地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾幅畫面）開始說話，說話持續(xù)多久等。后要把全部音響歷程（或稱音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。

在網絡不普及之前，傳統的電視廣告是通過攝影機的手段來制造和合成的。這種類型的電視廣告不僅需要專業(yè)的攝影設備。它還需要耗費大量的人力和財力，而且要花很多時間來拍攝和制作。而在網絡廣告之后，電視臺也出現了動畫。沒有大明星參與，沒有美麗的風景，沒有高的生產成本。但這一廣告達到了的廣告效果，成為電視廣告的常青樹。

從傳播學的角度來看，動畫藝術和動畫技術是平行的，而動畫制作的發(fā)展是以其技術支撐為基礎的。動畫可以被看作是一種古老的通訊技術。在新時代和新媒體發(fā)展的推動下，動畫從單純的技術支持發(fā)展到動畫產業(yè)。再加上國家動漫產業(yè)的支持，從這個角度看，動漫產業(yè)可以稱得上是朝陽產業(yè)。動畫廣告的普及也成為一種趨勢。認為動畫在電視廣告中的應用將越來越廣泛，這將促進動漫廣告產業(yè)的發(fā)展，提高動畫技術水平，形成良性循環(huán)。

動畫的創(chuàng)作過程是一個重要的組成部分，上述三項工作按照完善和舞臺導演的想法，這一階段包括故事的形式具體化，視覺結構的可視化，語音形成的假設，他們是獨立的但相互關聯的創(chuàng)造性活動，分別。

構成混凝土的具體內容，所謂的故事是導演創(chuàng)造完美的思維活動的”創(chuàng)意”,2 D動畫電影的特殊類型，具有電影的所有要素和特征，所以在開始創(chuàng)作的時候，個想法就是根據寫作與固定下來準確對影視劇的模式，當所有的情節(jié)、段落和字符的形狀的構思基本上達到了預期，以后就開始思考故事文本如何具體完成一個拍攝階段。

然后是可視化的過程，這個過程是逐步實現導演的影響在未來的工作過程中，它包括所有的可視化過程中的視覺部分，如圖片特別設計、平面設計、場景設計、色彩設計、造型設計、動作設計階段的工作。

在形象化的過程中，完成了作品的形式化過程，如整體美術風格的統一，以及后期后期編輯、綜合提高作品敘事風格的傾向。

動畫電影用真人秀、動畫卡通人物動畫在現實生活中不存在，完全是人工制造的，加入的聲音就是把這些虛擬的生命和活力融入卡通人物，讓觀眾感受到它的真實性，認同它。

聲音賦予角色以個性和情感，肩負著溝通與溝通的使命，展現劇情的發(fā)展變化，使這個完全虛擬的動畫世界成為現實。