舞臺燈光在現代舞臺演出中的作用：①照明演出，使觀眾看清演員表演和景物形象；②導引觀眾視線；③塑造人物形象，烘托情感和展現舞臺幻覺；④創(chuàng)造劇中需要的空間環(huán)境；⑤渲染劇中氣氛；⑥顯示時、空轉換，突出戲劇矛盾沖突和加強舞臺節(jié)奏，豐富藝術感染力。有時也配合舞臺特技。

按外形變化分 1.鏡框式舞臺 鏡框式舞臺是指觀眾位于舞臺的一側，而舞臺的其余側面被物體遮擋，以供演員和技術人員做準備工作。 2.伸展式舞臺 伸展式舞臺與鏡框式舞臺的區(qū)別在于，舞臺的一部分向前突出，伸向觀眾席，這一部分的三面都暴露給觀眾。主要用于歌舞廳,時裝表演廳,夜總會,會所多功能廳,禮堂,劇院等娛樂場所. 3.圓環(huán)型舞臺 圓環(huán)形舞臺是指觀眾位于舞臺的四周。通常圓環(huán)形舞臺位于劇場的中央。觀眾可以近距 離地欣賞表演。 4.旋轉型舞臺 主要通過液壓設備制造出旋轉的效果，會出現升降，旋轉等效果 。 應用在現代迪斯科廳,歌舞廳,時裝表演廳中.旋轉型舞臺采用自動壓緊摩擦輪傳動機構或者齒輪傳動機構或銷齒傳動機構,具有可逆轉性,無級調速,準確定位功能。

舞臺美術兼有時間藝術和空間藝術的性質，是四維時空交錯的藝術，具有很強的技術性和對物質條件的依賴性。它在藝術創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質。在演出中它具有多方面的功能： 人物造型是舞臺美術中早使用的部分。舞臺演出中只要有演員出現，就會有人物造型問題。演員的化妝是為了模仿、再現、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時的悲劇演出多用樸素、莊嚴的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡單裝扮發(fā)展為技術復雜、方法多樣的人物造型專業(yè)。

舞美屬二度創(chuàng)造藝術。它須在劇本文學創(chuàng)作及導演總構思的基礎上進行再創(chuàng)作，以其特有的形象語言表達劇作的內涵。舞臺美術創(chuàng)作源于生活，但又須以劇中人物、事件和規(guī)定情景為依據，并須與表達導演的創(chuàng)作意圖相協調。在演出中它起到了豐富、補充和加強人物形象塑造，深化主題思想的作用。 從屬于表演藝術。舞臺藝術的中心是表演藝術，景物不能脫離表演自我炫耀，而現代舞臺美術則融入和加強了演員的表演，從而使人物形象更加鮮明。