人物造型是舞臺美術(shù)中早使用的部分。舞臺演出中只要有演員出現(xiàn)，就會有人物造型問題。演員的化妝是為了模仿、再現(xiàn)、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時的悲劇演出多用樸素、莊嚴(yán)的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡單裝扮發(fā)展為技術(shù)復(fù)雜、方法多樣的人物造型專業(yè)。

舞臺美術(shù)是戲劇和其他舞臺演出的一個重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。它們的綜合設(shè)計稱為舞臺設(shè)計。其任務(wù)是根據(jù)劇本的內(nèi)容和演出要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運(yùn)用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛。

側(cè)簾幕位于舞臺左右兩側(cè)，顏色與橫簾幕一致，其對舞臺表演區(qū)域起限制作用，其平行、正“八”字、倒“八”字等吊裝方式可以改變舞臺表演區(qū)平面的開頭對舞臺后部空間進(jìn)行遮擋，引導(dǎo)、控制觀眾的視線集中在規(guī)定的表演區(qū)內(nèi)。其主要是美化舞臺，遮擋觀眾對側(cè)臺的視線。

任何事物都是內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，沒有無形式的內(nèi)容，也沒有無內(nèi)容的形式，內(nèi)容決定形式，形式依賴于內(nèi)容，但又所作用于內(nèi)容。舞美設(shè)計現(xiàn)代的藝術(shù)思維現(xiàn)代化，必須以藝術(shù)形式的現(xiàn)代化作為有效載體，方能得以具體呈現(xiàn)。 我們欣喜地注意到，現(xiàn)代舞美設(shè)計藝術(shù)形式的現(xiàn)代化，已出現(xiàn)大量的代表作。例如美國音樂劇《獅子王》（根據(jù)同名動畫電影改編）的舞美設(shè)計，就把舞臺、劇場、劇場外面的周邊地帶，都設(shè)計成一個龐大的“動物世界”，令人耳目一新，真正做到了“舞臺小天地，天地大舞臺”。