技術性較強。舞臺形象要依靠多種先進的技術手段才能體現(xiàn)出來,因此它的發(fā)展歷來與科學技術緊密相關。古希臘悲劇中的天神下降,只不過從更衣室二層陽臺上用籃筐將扮演天神的演員垂吊下來。而到文藝復興時期的意大利,則出現(xiàn)可用以飛吊云朵和天神的舞臺機械。19世紀末20世紀初又添加了轉臺、升降臺和推臺等各種混合機械。16世紀歐洲劇場使用蠟燭和油燈照明。19世紀初煤汽燈出現(xiàn)后又改用氣燈,直至發(fā)明了電光源,舞臺燈光技術才發(fā)生了一次突變。近年來微機控制系統(tǒng)和激光技術的發(fā)展更開拓了舞臺燈光的新領域。立體音響、幻燈以及電影放映設備及新型材料的涌現(xiàn),都更豐富了戲劇演出的舞臺技術手段。
舞臺美術的這些功能,是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結果。早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關的化妝、服裝和隨身小道具。后來才逐漸有了布景。演出進入室內(nèi)后又逐漸有了燈光照明。在很長的歷史時間,它主要是在演出中發(fā)揮“實用”性功能。隨著各種演出技術條件的日趨完善,藝術造型手段逐漸增多,它的藝術作用也逐漸加強,藝術創(chuàng)作的價值和品位也愈來愈高,遂成為戲劇綜合藝術中重要的有機成分。在現(xiàn)代的戲劇演出中,舞臺美術成了決定和左右演出藝術形式的重要的、甚至是決定性的因素。
舞美必須重點加強以下三方面內(nèi)容:
一、給予戲劇“恰當?shù)囊隹臻g區(qū)域”的舞臺,是啟動戲劇進行傳情達意的開始。
二、“為表演提供富有充分表現(xiàn)力的動作支點和動作道具”的舞臺,推動戲劇傳情達意的深入。
三、“為觀眾提供想象空間”的舞臺,是戲劇進行傳情達意的完善。
舞臺美術在戲劇行動中的從屬性,必然令其帶有一定的局限性。當其能為觀眾留出的想象空間的時候,戲劇與觀眾真正互動交流起來,也就是戲劇行動中傳情達意得以走向完善的重要一環(huán)。
總之,舞臺美術已成為戲曲舞臺演出中一支不可缺少的創(chuàng)造力量。隨著觀眾審美口味的提高和多元化,我相信,在更開闊的藝術創(chuàng)造空間里,戲劇舞臺的舞臺美術創(chuàng)造將會更加絢麗和奪目。