漢服中左側(cè)的衣襟與右側(cè)的衣襟交叉于胸前的時候，就自然形成了領(lǐng)口的交叉，所以形象地叫做“交領(lǐng)”；交領(lǐng)的兩直線像交于衣中線左右代表傳統(tǒng)文化的對稱學(xué)，顯出獨特的中正氣韻，代表做人要不偏不倚，如果說漢服表現(xiàn)天人合一的話，交領(lǐng)即代表天圓地方中的地，地即人道，即方與正。而袖子，則是圓袂，即代表天圓地方中的天圓。這種天圓地方學(xué)在漢服上的表現(xiàn)也是中國古代文化的一個體現(xiàn)。

漢服的領(lǐng)型典型的是“交領(lǐng)右衽”，就是衣領(lǐng)直接與衣襟相連，衣襟在胸前相交叉，左側(cè)的衣襟壓住右側(cè)的衣襟，在外觀上表現(xiàn)為“y”字形，形成整體服裝向右傾斜的效果。衽，本義衣襟。左前襟掩向右腋系帶，將右襟掩覆于內(nèi)，稱右衽，反之稱左衽。這就是漢服在歷代變革款式上一直保持不變的“交領(lǐng)右衽”傳統(tǒng)，也和和中國歷來的“以右為尊”的思想密不可分，這些特點都明顯有別于其他民族的服飾。

中國民族服裝服飾不僅是民族歷史發(fā)展的產(chǎn)物。而且是民族獨特文化傳統(tǒng)的結(jié)晶。每個民族都有其獨特的民族傳統(tǒng)文化，這種文化不僅是區(qū)別于其他民族的主要標(biāo)志之一，同時，更主要的是這個民族繁衍、生息發(fā)展的根本支撐，是一個民族的根和魂。不難想象，沒有文化的民族是不能獨立于民族之林的，更談不上生存和發(fā)展，不管這部分人群是多是少，在歷史進程中只能是自行分化解體，各奔東西，融和到其他民族之中。獨具特質(zhì)的民族文化，是民族的內(nèi)在氣質(zhì)、精神動力，必然會通過各種形式反映在民族的生產(chǎn)生活的各個方面，頑強地表現(xiàn)其民族特性，以區(qū)別民族之間的差異性。民族服裝服飾就是民族文化的外在表現(xiàn)、形象展示。這種賦予文化內(nèi)涵的服裝服飾，展現(xiàn)了民族的鮮活個性，有別于其他民族的精神面貌。它不僅有實用性的特點，方便著裝，便于勞作，而且更有觀賞性的特點，節(jié)日盛裝，美化生活，有的還具有收藏性的特點，如婚嫁禮服等等。一些服裝服飾價值連城，成為服飾之寶。這些服裝服飾，大都由勞動人民自己動手，從紡線到織布，到刺繡到成衣。

舞臺服裝設(shè)計同時具有“事實要素”和“價值要素”。前者說明事態(tài)的狀況，后者則用理論和審美的命題來進行表述，即是“好壞和美丑”。

思維類型

不同類型的舞臺服裝設(shè)計側(cè)重的思維類型往往有所差異。例如，在工程設(shè)計中更重視理性分析，而在產(chǎn)品造型設(shè)計和工業(yè)設(shè)計則重視整體的過程，需要運用形象思維的因素，在舞臺服裝設(shè)計方面則更注重“美感”，等等。

任務(wù)

舞臺服裝設(shè)計的任務(wù)不僅僅的滿足個人需求，它同時需要兼顧社會的、經(jīng)濟的、技術(shù)的、情感的、審美的需要。由于這些眾多的需要中本身存在一定的矛盾，所以舞臺服裝設(shè)計任務(wù)本身就包括各種需要之間的協(xié)調(diào)和對立關(guān)系?，F(xiàn)代的舞臺服裝設(shè)計理念在更新中，同樣要遵循舞臺服裝設(shè)計的規(guī)范，要考慮這眾多的“需要”。

舞臺服裝色彩雖然要以色彩學(xué)的基本原理為基礎(chǔ)，然而，它畢竟不是純粹的造型藝術(shù)作品，舞臺服裝色彩與美術(shù)作品的色彩也有明顯的區(qū)別，舞臺服裝色彩有其特殊性。

1.色彩首先要以人的形象為依據(jù)。因此，舞臺服裝色彩設(shè)計必須“因人而異”、因款式而異。

2.各種舞臺服裝是依附于面料上的，隨著面料做成的舞臺服裝穿著于人體上以后，舞臺服裝色彩就從平面狀態(tài)變成了立體狀態(tài)。因此，進行色彩設(shè)計時，不僅要考慮色彩的平面效果，更應(yīng)從立體的效果，考慮穿著以后兩側(cè)及背面的色彩處理，并注意每個角度的視覺平衡。

3.舞臺服裝是流動的繪畫，會隨著人體的活動進入各種場所。所以與環(huán)境色的協(xié)調(diào)也是舞臺服裝色彩設(shè)計必須注意的。

4.在一套舞臺服裝的色彩設(shè)計中，色彩不宜過多，除印花面料的顏色以外，一般不要超過三種顏色，多不要超過四五種顏色。